《音乐那些事儿-用合唱来讲述》读后感

本次音乐会上半场由首都师范大学合唱指挥研究生王铮指挥，蓬勃老师讲述;下半场由蓬勃老师指挥并讲述。全场音乐会共1 6首乐曲，包括：民歌风格三首《瑶山夜歌》、《阿里郎》、《远情》;小合唱两首《And so itgoes》、《Singing in the rain》;外文歌曲三首《Theseal lullaby》、《My heart will go on》、《千之风恋》;徐志摩诗歌三首《雪花的快乐》、《再别康桥》、《我不知道风往哪个方向吹》;流行歌曲两首《闪亮的日子》、《生死不离》;瞿希贤作品《把我的奶名儿叫》、《飞来的花瓣》;返场《大江东去》。

笔者一行下午赶到会场观看了合唱团彩排，在彩排《雪花的快乐》时，钢琴声一响起，心中就为之震撼，乐感极强，音乐像是“流”出来的一样，因为之前在学校合唱团也排练过这首作品，较为熟悉，不自觉就与之相比较，我们排练这首作品的时候，首先从钢琴的前奏就与之相差甚远，不禁感慨，合唱这门艺术之综合之丰富，不仅是合唱团员的声音，指挥的领导，还包括了钢琴的伴奏都是很重要的，而私下与蓬勃老师交流的时候了解到，让我们震撼的钢琴伴奏竟然不是专业的音乐学院的学生，而是北大学习大数据的研究生，而整个合唱团专业学习音乐的学生只有一位，其余大部分是北大里各个专业的学生，也有一小部分社会爱好者，并且年龄从二十多跨度到五十多，让我们对晚上的音乐会更加充满期待。

音乐会于晚上7点准时开始，三首民歌风格的合唱为我们展现了少数民族瑶族、朝鲜族以及山西地方特色的风土人情，其中《瑶山夜歌》和《远情》两首作品是笔者在学校合唱团排练过的作品，对比学校合唱团，这个合唱团虽然不是专业学音乐的学生组成的团体，却十分具有表现力，无论是音乐的强弱，合唱团员的投入程度，包括合唱团员的表情表现，都比学校由专业音乐学院学生组成的团体要表达地更为立体、丰富，当然也有一些音准位置的小问题，都在指挥的及时调整下得以解决。接下来的两首小合唱作品十分吸引人，共8名合唱团员演绎，形式更为轻松、活泼，符合当下年轻人的审美取向，值得我们借鉴学习。三首英文歌作品无疑展现了北大学生“学霸”的气质，英文歌、日文歌都不在话下，语调标准，和声丰富，表达真挚。三首徐志摩的诗词作品是我整场音乐会最为欣赏的三首作品，而此时为音乐会下半场，由蓬勃老师指挥，更让我感受到了合唱的魅力、合唱指挥的魅力，合唱指挥真的是需要长时间阅历、经验的基垫，老师一上手的'感觉，立马不一样。《雪花的快乐》从钢琴伴奏开始让人心旷神怡，音乐“流动”起来，好像真的一片片雪花的飘落，搭配徐志摩的诗歌，只能说好美。《我不知道风是在哪一个方向吹》是我很喜欢的一首徐志摩的诗，第一次听到用合唱来演绎，让我万分欣喜与感动，乐曲与诗结合恰到好处，淡淡忧伤，合唱团员的演绎更是让我为之动情，感受到包括合唱团员、合唱指挥，知识的积累是万分必要的，感情的投入，不是制式的节奏与旋律，而是心中的感受，这种感受越是丰富，表达就越是打动人心，此刻的我只想闭上眼睛聆听，并且希望它不要停。两首通俗作品，将合唱与听众的距离又拉近了许多，而两首瞿希贤作品，更是蓬勃老师对恩师的一种致敬。作为一个合唱指挥的研究生，我深刻体会到对合唱指挥的素质要求：

首先，要拥有灵敏的耳朵能够确切地分辨出合唱团演唱时的音准问题包括演唱时的位置，并及时给予调整;第二，要有分析乐曲的能力，包括乐曲的创作背景，情感表达，以及作者的创作意图等;第三，要有丰富扎实的和声曲式基础，并有一定的作曲能力，能够丰富乐曲的旋律线条、和声效果;第四，要有创新能力，能够在原乐曲的基础上二度创造，融入自身的理解与情感并予以表现;第五，要有一定的组织能力，有个人魅力，能够担当起一个合唱团的“领头羊”，带领合唱团成长发展;此外，也是我聆听此次音乐会最深的感触，就是作为合唱指挥一定是感性的并且要极有涵养，有丰富的知识储备以及文学修养，这样才能更好地理解并表达作品。

音乐会无疑是成功的，因为它成功地打动了我，让我思考：音乐是如此的无域、无界。她可以使完全不同行业的人集合起来，共同投入，一起表达，这场音乐会让我感受到了许多，体会到了许多，也学到了许多，引用蓬勃老师的一句话“如果你热爱音乐，你就要拥抱她!”